Cycle violoncelle romantique
Instrument dont les possibilités techniques n’ont d’égal que son potentiel lyrique, le violoncelle s’affirme dans la France du XIXe siècle comme un protagoniste de premier plan.
Le siècle romantique constitue un point d’apogée de l’histoire du violoncelle, dans le sillage de l’essor connu par l’instrument au XVIIIe siècle. L’évolution de la position du pouce permet notamment de conquérir le registre aigu de l’instrument et d’augmenter la virtuosité de la main gauche, facilitant en particulier l’emploi de doubles cordes sur la partie du manche la plus proche du chevalet. Mis à l’honneur par les plus grands compositeurs du temps, l’instrument s’émancipe définitivement du rôle traditionnel d’accompagnement. Une littérature écrite par des violoncellistes apparaît aussi et explore les limites tant techniques qu’expressives de l’instrument. Elle révèle aux autres compositeurs les possibilités du violoncelle, dont le lyrisme s’accorde si bien avec l’esthétique du temps.
