Le son de l’Empire
Partenaire
The Sound of Empire. Soundscapes, Aesthetics and Performance between Ancien Régime and Restoration.
Colloque en ligne organisé du 12 au 14 novembre 2021 par le Centro Studi Opera Omnia Luigi Boccherini et le Palazzetto Bru Zane.
Les conflits, les conquêtes et les blocus de la période napoléonienne redessinent les relations internationales au début du XIXe siècle, alors même que l’édition musicale et la facture instrumentale profitent de la première révolution industrielle pour entamer leur expansion en Europe. Quand le pouvoir central exporte son modèle pédagogique et diffuse des œuvres faisant l’apologie de l’Empereur, de nouvelles aspirations esthétiques naissent en marge des champs de bataille.
Comité scientifique : Federico Gon, Roberto Illiano, Étienne Jardin, Fulvia Morabito, Massimiliano Sala
Programme
Keynotes
Emmanuel Reibel – Musiques mécaniques : du « soundscape » aux jugements critiques
Federico Gon – «Feast, Flour, and Gallows»: «The Creation» of Haydn in Naples 1821 and the Politics of Restoration
Musical Publishing and Aesthetics
Alban Ramaut – « Il sera, peut-être un jour, le Napoléon de la Science musicale, par les pas de géants qu’il lui fera faire » : le Napoléon d’Hector Berlioz
Henri Vanhulst – Trente années d’activité éditoriale de Jean-Jérôme Imbault d’après l’ « état des planches » de 1812
David Rowland – Music Publishing and Markets c. 1750-1827
Luca Lévi Sala – Evolving Piano Techniques and Publishing Market in Clementi’s Output: The Case of Opp. 2 and 12
Music and Identity
Justin Ratel – Un musicien d’Ancien Régime sous l’Empire et la Restauration. Alexis de Garaudé : musicien artisan de la spécialisation de l’enseignement musical français entre 1806 et 1852
Magdalena Oliferko-Storck – Napoleon’s Warsaw. Music in the Capital of Poland before Chopin
Eric Boaro – «Non essendovi più capelle in veruna chiesa…». Finanziamento ed impiego musicale nella Modena giacobina (1796)
Music Theatre
Martin Barré – In the Shadow of Paris: Circulation and Diffusion of Incidental Music under the Empire. The Example of the Theater of Versailles at the Beginning of the 19th Century
Vanessa Silla Soler – The Scenic Tonadilla («tonadilla escénica») and ‘the Foreigner’: Comedy as a Resource for the Treatment of the Defense of the ‘National Identity’
Roberto Scoccimarro – Il mito sulla scena dell’Académie Imperiale de Musique negli ultimi anni dell’Empire: «Médée et Jason» di de Milcent e Fontenelle (1813)
Maria Birbili – The Sound of Empire: Aesthetics and Performance in French Opera from the French Revolution to Napoleon
Gender Identity
Annelies Andries – Beyond the Code Napoléon: Performing and Sounding Female Heroism c. 1800
Claudia Chibici-Revneanu – Moving towards Exclusion: A Case Study of the ‘Female Viennese School’
Evangelia Kopsalidou – The Role of the Pardessus de Viole in Eighteenth-Century French Music
Soundscapes
Edward Gillin et Fanny Gribenski – Revolutionary Reverberations and Sacred Sounds: Scientific Knowledge and the Church Soundscape, 1789-1830
Ines Thomas Almeida – Imaginary Soundscapes: The Sounds of Portuguese Music as Captured by German Travellers at the End of the «Ancien Régime»
Matthieu Cailliez – Étude des transferts musicaux franco-allemands à l’époque napoléonienne à travers le prisme de l’«Allgemeine musikalische Zeitung»
Political Identity and Nationalism
Galliano Ciliberti – Napoleone i in Sassonia: Francesco Morlacchi e il mondo sonoro del Congresso di Dresda (maggio 1812)
Marie Sumner Lott – The Presence of the Past, the Pastness of the Present: Nationalism and Medievalism in 19th-Century Histories of Music
Personnes en lien
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date de publication : 05/10/23