Fernando SOR

Né à Barcelone, Sor participe de façon décisive au développement du répertoire de la guitare et de sa technique. Il effectue une part importante de sa carrière à Paris (entre 1813 et 1815, puis de 1826 jusqu’à sa mort), mais réside aussi à Londres (1815-1823) et à Moscou (1823-1826). Soliste renommé, il se produit également en duo avec le guitariste Dionisio Aguado, le violoniste Charles-Philippe Lafont et le pianiste Henri Herz. Sa Méthode complète pour la guitare (1830) – une référence pour l’enseignement de l’instrument – insiste sur l’importance de la maîtrise de l’harmonie et du contrepoint : « L’étude de l’harmonie et du contrepoint m’ayant familiarisé avec la marche et la nature des accords et leurs renversements, avec la manière de passer la mélodie à la basse ou à quelqu’une des parties intermédiaires […], j’ai exigé de l’instrument des choses de ce genre, et j’ai trouvé qu’il s’y prête mieux qu’au fatras continuel des doubles et des triples croches en gammes diatoniques ou chromatiques. » Si Sor destina une grande partie de ses compositions à la guitare (divertimentos, variations, fantaisies, sonates, études, pièces brèves), il laisse également plusieurs ballets (Cendrillon, L’Amant peintre, Hercule et Omphale, Le Sicilien), des ariettes pour voix et piano, des mélodies et duos en anglais, des pièces pour piano (certaines à quatre mains) et des recueils de seguidillas qui contribuent à lancer la mode de cette danse en France. Nombre de ses œuvres sont malheureusement perdues, parmi lesquelles deux symphonies, trois quatuors à cordes et trois ballets.